En corps à l’œuvre

Compagnie NAO

Spectacle pour musées, galeries, châteaux et lieux patrimoniaux | 1h00 | Tout public

Mettre son corps à l’œuvre en étant à l’écoute de la vibration qui déclenche le geste qui met au monde. L’artiste qu’il soit peintre ou danseur rend palpable et visible ses images mentales et ses sensations par son geste, son corps entier est à l’œuvre même si le résultat finit toujours par lui échapper.

Rendre disponible son corps aux mouvements qui le traversent, comme poser les premiers traits sur un papier, c’est accepter de faire advenir l’imagination dans le réel à partir d’une inspiration qui ébranle.

Cette performance est une création in situ en dialogue avec les œuvres qui l’entoure. Un hommage vivant à celles et ceux qui font l’art d’hier et de demain.

Teaser ici !

Tout savoir

Réseaux Sociaux

Besoins techniques : Spectacle à travers l’espace à prédéfinir en amont

Spectacle en intérieur : musées, galeries, châteaux et lieux patrimoniaux.

Nb de personnes : 4 à 5 performeurs (danseurs/musiciens).

Défraiements au départ de Paris (75)

La compagnie

Créée en 2011, la Compagnie NAO se veut pluridisciplinaire, avec le corps et son rapport au monde, à soi-même et à autrui comme axe central de ses créations. Les performances de la compagnie s’inspirent d’histoire, d’arts plastiques et de sociologie. L’écriture chorégraphique commence par une rencontre avec un sujet, une matière, une personne, puis les mots et les images nourrissent le mouvement. La danse devient le langage du corps, une poésie qui fait circuler l’histoire consciente et inconsciente dans une palette d’énergies subtiles. Un soin particulier est apporté à la mise en espace, poétique et lisible, interrogeant sans cesse les limites : entre disciplines, sociales et culturelles, mais aussi entre la scène et le public.

Dans cette démarche, la compagnie investit des lieux inattendus : une rue, un bâtiment désaffecté, une galerie, un appartement ou un jardin. Les créations in situ et performances prennent diverses formes. Aller à la rencontre du public inclut des ateliers pour chaque création : temps de partage, ateliers du regard, danse, danse-vidéo, et sorties photo-danse.

À partir de 1 819 € TTC